«Вартові»: 10 найбільших змін, які Зак Снайдер зробив в сюжеті коміксу

«Вартові» Зака Снайдера – одна з найдостовірніших екранізацій коміксів усіх часів. Дійсно, відданість Снайдера якнайточнішій адаптації деконструктивістської серії Алана Мура та Дейва Ґіббонса на великий екран принесла йому і схвалення, і критику. Хоча експерти одностайно погодилися, що фільм Снайдера – «візуальне свято», багато хто вважає, що наслідувальний підхід режисера за іронією долі не зміг передати духу джерела, пише Леон Міллер для ScreenRant.

Обережно, текст містить спойлери коміксу і фільму!

Правда це чи ні, залишається предметом дебатів, але варто зазначити, що Снайдер і сценаристи Алекс Це і Девід Гейтер таки внесли зміни до «Вартових». І хоча деякі з них незначні чи несуттєві, як ілюструє цей список, інші були доволі серйозними!

Назва «Мисливці на злочинців» не використовується

Почнемо з однієї з менш приголомшливих змін, які Зак Снайдер зробив у «Вартових»: включення групи супергероїв з назвою Вартові. Кожен, хто читав оригінальну серію, може сказати вам, що в книзі немає команди з такою назвою. Першу у світі команду супергероїв називали «Ополченці», а їхні наступники планували об’єднатися в «Мисливців на злочинців».

Версія Снайдера зберігає назву «Ополченців», але замінює «Мисливців на злочинців» на «Вартових». Це не те, щоб дуже змінює сюжет, однак критики фільму вказують на це як на приклад менш нюансового погляду Снайдера. До речі, фільм також натякає, що Вартові/Мисливці на злочинців були активною командою в якийсь момент, тоді як Мур і Ґіббонс чітко дають зрозуміти, що весь цей задум провалився.

Без передових технологій

Ключове в сюжеті «Вартових» полягає в тому, що богоподібні здібності Доктора Мангеттена відповідають за появу технологій, що виходять далеко за межі сюжету 1985 року. Зокрема, електромобілі стали звичайним явищем за десятиліття до того, як з’явилися в реальному світі.

У фільмі не висловлено жодних припущень щодо подібних технологічних досягнень. Навпаки, всеохопна змова Озимандії (докладніше про це пізніше) ґрунтується на тому, щоб обдурити Мангеттена і спонукати його побудувати революційно нове джерело енергії під приводом вирішення загрози наростаючої глобальної енергетичної кризи.

Ополченці отримують нове походження

У фільмі «Вартові» супергерой у відставці Голліс Мейсон згадує, як перші борці зі злочинністю в масках були поліцейськими, які розчарувалися в правосудді, тож чинили самосуд. Це винахід Снайдера, який не має жодної реальної основи в сценарії, створеному Аланом Муром. За словами Мура, лише Мейсон був поліцейським, і він, і його колеги-супергерої натхненні Присудом в каптурі, першим супергероєм в цьому світі.

Правда, що деякі з однолітків Мейсона мали професії, пов’язані з правоохоронними органами (наприклад, Капітан Метрополіс служив у Корпусі морської піхоти США), але більшість – ні. Навіть Присуд в каптурі до того працював в цирку. Чи є ця зміна кардинальною? Не зовсім. І все ж дещо підриває дослідження сексуального фетишизму в коміксі, з яким Снайдеру, за винятком історії Нічного Пугача та Муарової Мари, не було зручно працювати.

Комедіант не носить шкіряну маску

У «Вартових» Комедіант одягнений у два абсолютно різні костюми, і Зак Снайдер, і художник по костюмах Майкл Вілкінсон неймовірно точно відтворюють обидва – за одним винятком. На відміну від коміксів, Едвард Блейк упродовж усієї своєї кар’єри носить класичну маску для очей «доміно», не користуючись шкіряним головним убором у стилі «ґімп», якому віддавав перевагу його друкований колега після серйозної травми обличчя в 1970-х роках.

Тепер ми розуміємо, чому Снайдер і Вілкінсон вирішили відмовитися від такою маски: маска на все обличчя суттєво обмежила б здатність актора Джеффрі Діна Моргана належним чином передавати емоції. Тим не менш, дивна маска Комедіанта так само запам’ятовується, як і його фірмовий значок смайлик, і те, що її немає, лише розмиває психосексуальні елементи джерела.

Набагато більше екшну

Серед супергеройських коміксів «Вартові» – порівняно малоподієвий бойовик. Звичайно, бійки розкидані по всіх 12 випусках, але вони зображені відносно реалістично: короткі, жорстокі сутички на відміну від безкровних, тривалих боїв, характерних для жанру.

Однак цього не можна сказати про екранізацію Зака Снайдера. Тут майже побутові бійки, представлені Аланом Муром і Дейвом Ґіббонсом, замінено на високооктанову, гіперстилізовану бойову хореографію, яку глядачі звикли очікувати від будь-якого стандартного блокбастера про супергероїв. Тим не менш, на екрані набагато більше крові, ніж у звичайному фільмі «накидка і трико», але навіть це перебільшено порівняно з коміксами.

Ополченці займають другий план

Хоча сюжет Вартових зосереджений на молодшому поколінні супергероїв, таких як Озимандія та Роршах, їхні попередники (тобто ополченці) все ще грають помітні ролі другого плану. Враховуючи обмежений екранний час – навіть якщо взяти до уваги величезні 3,5 години режисерської весрії Ultimate Cut! – зрозуміло, що Зак Снайдер зменшує присутність ополченців у фільмі.

Ось чому «Вартові» на великому екрані висвітлюють лише «істотних» героїв першого покоління: Комедіанта та оригінальних Нічного Пугача та Муарову Мару. Це призводить до того, що деякі сцени перероблені з іншими персонажами (Озимандія бере на себе роль Капітана Метрополіса під час катастрофічної сцени зустрічі команди), тоді як інші повністю пропущені (наприклад, зустріч Лорі з Міллю). Це справжня ганьба!

Сеанси терапії Роршаха закінчуються по-різному

Віддаємо належне Заку Снайдеру та сценаристам Девіду Гейтеру та Алексу Це, вони добре впоралися з роботою, вихоплюючи широкі мазки терапевтичних сеансів Роршаха з тюремним психіатром доктором Малкольмом Лонґом. Незважаючи на те, що деякі аспекти передісторії проблемного вартового вирізані – генезис його вражаючої маски з чорнильними плямами, що змінюються, тривожне посилання на реальний жорстокий напад на Кітті Дженовезе, тощо – його кінематографічна версія виражає основні ритми.

Важливо, однак, що зустрічі Роршаха з доктором Лонґом закінчуються по-різному. У фільмі 2009 року Лонґ залишається в основному байдужим до свого досвіду зі знаменитим пацієнтом до їхнього остаточного, жахливого розставання. Це суттєвий відхід від коміксів, де Лонґ глибоко вражений нестерпним нігілізмом Роршаха, що, за іронією долі, змушує його самого стати менш егоїстичним.

Менше накладання діалогів і візуальних елементів

«Вартові» стали вираженням того, як Алан Мур застосовує різноманітні складні техніки послідовного сторітелінгу, що раніше не часто траплялося в коміксах. Головним серед цих наративних прийомів є фірмовий трюк Мура накладання тексту (переважно у формі діалогу) з образами, таким чином створення нових шарів значення та іронії.

Снайдер мудро не намагається відтворити цей ефект в адаптації 2009 року, ймовірно, тому, що просто не зміг би. Гляньте, статичність коміксів дозволила Муру ідеально синхронізувати конкретні мікромоменти – як-от кожен удар кулаком і ногою під час насильницької смерті Комедіанта – з кількома репліками діалогу, що майже неможливо зробити в зйомках.

Підтверджена участь Комедіанта у вбивстві Джона Кеннеді

Вступні титри «Вартових» є одним із справжніх кульмінаційних моментів фільму, завдяки якому вдається підлаштувати глядачів до швидкості на альтернативній часовій шкалі, яка триває десятиліття, лише за кілька стильних хвилин. Цікаво, що ця послідовність розкриває один аспект передісторії Комедіанта: супергероя, який був урядовим оперативником, ідентифікують як справжнього виконавця вбивства Кеннеді.

В коміксах про це лише натякали (хоча й дуже помітно). Подібним чином діалог Комедіанта майже підтверджує, що він зіштовхнув репортерів Washington Post Боба Вудворда та Карла Бернштейна, перш ніж вони змогли викрити корупцію президента Ніксона, що Алан Мур залишив дещо більш неоднозначним.

Немає іншопланетного спрута

Безперечно, найбільша розбіжність між фільмом і коміксом «Вартові» полягає в їхніх фіналах. Слід визнати, що загальна суть обох завершеність – жорстокість скоєна, щоб об’єднати людство проти спільного ворога, щоб запобігти ядерній війні – однакова, але вони сильно відрізняються за своїм виконанням. У фільмі Озимандія знищує кілька великих міст світу за допомогою енергетичних реакторів, які імітують сигнатуру радіоактивного розпаду Доктора Мангеттена. Тоді як у коміксах він націлений лише на Нью-Йорк, а провину покладають на вигаданого інопланетного загарбника.

Перетворення Мангеттена в центрі плану Озімандії означає, що у фільмі немає острова, наповненого зниклими вченими, художниками та екстрасенсами… або гігантськими, начебто міжзоряними спрутами, яких вони створили. У той час як деякі шанувальники скаржилися на відсутність цього величезного молюска-мутанта, інші стверджували, що більш стримана версія фіналу режисера Зака Снайдера без спрутів є покращенням оригіналу!

Джерело